Hasta hace poco, una parte importante del trabajo de diseñador era conocer el manejo de los software de edición de fotografía, de ilustración vectorial y de diseño editorial. Cuántas horas habré pasado en cursos de Photoshop, en los que ver a los compañeros llegar a un mismo resultado a través de distintos caminos te maravillaba tanto como te asustaba la idea de que el tiempo borraría ese conocimiento. Cuántas notas y pantallazos he acumulado para recordar cómo se hacía el sistema de grids o el ajuste a cuadrícula base en Indesign.

La llegada de los tutoriales de YouTube para el manejo de estas herramientas nos permitió dejar de memorizar los procesos y los menús y submenús de estas herramientas de software de diseño. Desde entonces bastaba con ser capaz de recordar lo que las herramientas pueden hacer, NO cómo se hace. Si necesitaba realizar una acción determinada, ya no había que ir a foros a preguntar, o al manual de usuario. Bastaba con buscar un tutorial que en un minuto te lo explica de una forma visual.

Esto ha permitido que más usuarios pierdan el miedo a los programas complejos. Y la proliferación de los reels de Instagram en los que de forma atractiva se explica cómo hacer un efecto fotográfico, un estilo de ilustración vectorial concreto o un diseño editorial basado en la proporción áurea.

La potencia de las herramientas gratuitas

Las herramientas de diseño que están disponibles desde un simple navegador web son cada vez más potentes. No necesitan que descarguemos nada (con el riesgo de que incluya un virus) y están accesibles desde cualquier dispositivo.

Ilovepdf nos proporciona unas opciones para las que antes hacía falta un software de pago.

Background remover nos sorprendió en su momento con una función que solo existía previo paso por caja..

¿Qué decir de Photopea? Una suite de edición fotográfica gratuita, completamente funcional que ofrece una interfaz similar a Photoshop (a cambio de mostrarnos anuncios en el panel derecho).

El uso de  Turboscribe para la transcripción de audio es fundamental. Su opción de añadir Time Stamps (indicando el minuto y segundo en que se dice cada frase) ha sido de gran utilidad para la sincronización de subtítulos. Una función que recientemente han incorporado los programas de edición de vídeo gratuitos.

Jitter nos ha permitido crear animaciones profesionales sin dominar complejos programas de motion graphics.

TikTok es consciente de que a todos nos gusta más un vídeo bien editado, con transiciones bonitas, efectos de sonido, y subtítulos llamativos. Y por ello creó CapCut, con unas potentes versiones de escritorio, pero también para móvil. Es un software gratuito con opciones de pago con una enorme comunidad detrás. No puedo dejar de citar aquí a Trevor Jones, un experto en edición de vídeo que ha pasado de trabajar en Hollywood a enfocarse en un canal de YouTube con miles de suscriptores, en el que con un estilo divertido y desenfadado desentraña todos los secretos del timeline, los keyframes,  los filtros, los efectos y los ajustes de CapCut.

La guerra por el pastel del diseño

En todos los sectores se ha desatado la guerra por atraer a los usuarios y en el campo del diseño, Canva ha liderado la revolución contra el monopolio de Adobe. Criticado inicialmente por algunos diseñadores gráficos encantados de conocerse, Canva dio el golpe definitivo sobre la mesa con Affinity suite, un software gratuito (con versión Mac, Windows y en breve iPad) que aúna en un solo espacio, un software de edición de fotografía, de edición de ilustración vectorial y de diseño editorial. Tres campos del diseño gráfico para los que hasta ahora el estándar de la industria era Adobe con Photoshop, Illustrator e InDesign y su suscripción de 80 euros mensuales.  Entre las nuevas herramientas de Canva destacan su nuevo creador de portfolios y el resumidor de textos.

Miles de usuarios hemos dado el salto. Affinity Suite permite exportar a archivo .psd o a PDF vectorial con sangrado y marcas de corte. Con lo que no hay problema alguno para enviar a imprenta o para enviar un proyecto por capas a un colega que use otro sistema.

Este salto implica aprender a usar una nueva herramienta, después de años habituados a los menús y submenús de los programas de Adobe. De haberse producido en otra época esta curva de aprendizaje tan elevada hubiera echado para atrás  a muchos. Pero actualmente basta con preguntarle a Gémini o a ChatGPT cómo seleccionar varias capas a la vez, cómo convertir una imagen a vector, o cómo hacer una máscara de recorte y tenemos la respuesta al instante.

Canva ha visto en Affinity Studio la posibilidad de extender su red de usuarios y basa su modelo de negocio en las funciones de pago de inteligencia artificial. Pero el precio de su suscripción PRO es mucho menor que la de Adobe.

Apple también quiere su tajada de este pastel y acaba de lanzar la suscripción a Apple Creator Studio por 13 euros al mes.

La omnipresente inteligencia artificial

Nuestra capacidad de asombro no tiene límites cuando se trata de la IA generativa. Lejos quedaron aquellas alucinaciones y aquella textura ‘onírica’ de las imágenes.. Hace unos meses no había manera de conseguir que el personaje creado para una imagen, se pudiera usar en la siguiente, manteniendo su aspecto pero en una posición diferente. Han bastado unos meses de Google Nano Banana y ChatGPT compitiendo por el trono, para que no sólo podamos hacerlo, sino que ahora basta una foto de un personaje para pedirle a la IA que nos lo muestre en cualquier escenario, en cualquier pose y desde cualquier ángulo.  Ya no hace falta una larga sesión fotográfica con muchas fotos de un cliente, para que las creatividades que les hacemos para sus redes sociales no sean monótonas.

El propio Zara ha confirmado que si bien, sigue usando fotógrafos y modelos reales, usa la IA generativa para conseguir la multitud de versiones que necesita.

Ahora más que nunca el máximo valor del diseñador gráfico es su criterio. El “sentidiño”, como dice Jorge Álvarez Naveiro en el primer episodio de la octava temporada de nuestro podcast.

Todos los creativos hemos sufrido alguna vez el síndrome del impostor. Ese patrón psicológico donde los profesionales, a pesar de tener logros evidentes, dudan de sus capacidades y sienten que no merecen su éxito, con miedo a ser descubiertos como ‘fraudes’. Todo el mundo sabe escribir. ¿Eso nos convierte a todos en posibles periodistas o novelistas? Si cualquiera pudiera cortar su propio pelo o diseñar su propia ropa con solo pulsar un botón, ¿el mundo estaría lleno de peinados estilosos y vecinos fashionistas? ¿O sería un despropósito de estridencias?

Ahora ha llegado el momento en que todo el mundo tiene las herramientas para diseñar con sólo escribir lo que deseas (prompt) en un campo de entrada de texto de una web. Pero, si dejas en manos no profesionales el diseño de tu empresa, ¿veremos un estilo equilibrado, elegante y llamativo por todas partes? ¿o será una pesadilla de comic sans serif, colores chillones y  logos gigantescos?

De momento, en un campo que nos afecta en el día a día, la IA especializada en el diseño de presentaciones se sigue basando en propuestas con textos breves e imágenes impactantes. Cosa que no existe en la mayoría de nuestros clientes, donde es necesaria una explicación extensa sobre un tema financiero y no hay un producto físico palpable como un refresco burbujeante o una joya deslumbrante.

Lo que es  innegable es la ayuda inestimable para los procesos del diseño gráfico de herramientas como:

Brainstorming y generación de ideas: ChatGPT, ideogram

Mockups de producto: Pacdora y Kittl,

Imágenes hiperrealistas: Stable diffusion, Midjourney, Firefly y Nano banana

Elegir una paleta de colores: Coolors y Khroma

Aumentar la resolución de una imagen: Remini y Topaz Gigapixel AI

Tendencia gráficas visuales para 2026

Con este pequeño recorrido por los avances que hemos probado, miro al nuevo año y, sin duda, mi tendencia favorita para 2026 es el cristal líquido. Apple implementó inicialmente en su sistema operativo móvil (iOS) el skeuomorphism, un sistema visual en el que los elementos digitales como botones e iconos  imitaban su contrapartida del mundo físico, usando texturas, sombras y detalles para que parecieran  reales. Con el tiempo y para optimizar recursos y ancho de banda se pasó al flat design, liderado por Android (el sistema operativo móvil de Google,) una interfaz de usuario marcada por el minimalismo con iconos simples y esquemáticos. Ahora que los móviles con procesadores de alto rendimiento son ya muy populares y las velocidades de descarga altas, volvemos al estilo realista con el liquid glass de Apple (cuyo exitoso responsable ha pasado a formar parte del equipo de diseño de Meta) y el resurgir del glassmorphism. Los estilos y las modas no son para todo el mundo, y Apple tuvo que recular y ofrecer una actualización de iOS con la opción de pasar del liquid glass al frosted glass, sacrificando la espectacularidad visual en beneficio de la legibilidad.

Otros estilos que hemos seguido de cerca, pero que difícilmente podremos aplicar a clientes más tradicionales que prefieren una línea más atemporal son: Digital Pastel (colores suaves como lavanda y menta, mezclados con degradados borrosos que parecen nubes o cristales), Retro-Medieval (iconos antiguos y letras góticas mezclados con efectos metálicos y luces de neón futuristas) y la Tipografía Cinética (letras que se estiran y deforman como si fueran líquidas y ocupan toda la composición).

Pero todo esto es en enero de 2026. Con la incesante evolución de la inteligencia artificial y la brutal lucha por nuestra atención de las redes sociales, puede que la semana que viene todo haya cambiado. ¿Qué maravillas nos depara el futuro? Seguiremos entusiasmadamente atentos.

La entrada Tendencias gráficas en comunicación 2026: las nuevas herramientas y la IA sacan nuestro artista interior se publicó primero en Agencia comma.

El sector vive en permanente transformación. En mis casi tres décadas de especialización, no recuerdo ni un solo momento en el que no hayamos tenido que hacer frente a la reinvención. Ahora toca, por un lado, la aceleración tecnológica: la irrupción de la inteligencia artificial, los nuevos canales, la fragmentación de audiencias. Por otro, las crecientes amenazas: la sobreinformación, las noticias falsas, la pérdida de coherencia en los mensajes, el cuestionamiento ético del ‘todo vale’, y, en última instancia, una exigencia mayor de credibilidad y transparencia por parte de las audiencias.

Para quienes trabajamos en comunicación, esto significa que ya no basta con ‘hacer ruido’ aunque algunos crean lo contrario. Se exige aportar sentido, aportar criterio. Contar bien, narrar con perspectiva y coherencia, escuchar a las audiencias, detenerte a pensar… Todo eso se ha vuelto más valioso ahora.

Pero ¿sigue siendo el blog una pieza fundamental?

Me llama mucho la atención la cantidad de páginas web que albergan un blog muerto, abandonado, esporádico, veleta. No tiene sentido. ¿Da mucho trabajo?: sí; ¿es muy demandante?: sí; ¿te abre oportunidades?: sí; ¿da cabida a otras mentes?: sí; ¿se le está sacando todo el partido?: posiblemente no.

Pero… ¿por qué insistimos en la necesidad de contar con un blog?

• Presencia y memoria. El blog es un archivo vivo de ideas, debates, tendencias, errores y aprendizajes. Con más de 14 años de trayectoria, nuestro blog no sólo nos representa, sino que documenta la evolución del sector.
• Autoridad y posicionamiento. En el entorno digital, disponer de un blog bien gestionado refuerza la autoridad de marca y la referencia profesional. Hoy en día los motores de búsqueda como las inteligencias artificiales que están entrando en juego, valoran las fuentes estructuradas, con profundidad y coherencia.
• Visibilidad en la era de la IA. Ha cambiado el paradigma del posicionamiento. Más allá del clásico SEO (Search Engine Optimization), estamos viendo emerger el concepto de Generative Engine Optimization (GEO): la optimización para que los contenidos sean citados o usados por sistemas de IA generativa. No es la primera vez que nos llega un potencial cliente porque nos ha recomendado la IA.
• Control del propio discurso. Un blog propio no depende del algoritmo cambiante de una red social o de un medio externo. Es nuestro espacio para pensar, opinar, corregir… sin filtros ajenos. En tiempos de noticias falsas y manipulación, esto es parte también de la ética del comunicador. Y esto nos interesa especialmente.
• Hilo educativo para el sector. No solo para nosotros, sino para quienes comienzan: mostrar el blog, su continuidad, su valor es también un ejemplo para otros profesionales o agencias que hoy pueden plantearse si vale la pena arrancar un blog.

Amenazas que acechan (y cómo el blog de comunicación puede responder)

• IA como reto de contenido automático: la facilidad para generar textos mediante máquinas exige que los blogs ofrezcan algo más humano, crítico, único. Una mirada propia, diferente, más realista y humana.
• Noticias falsas, información saturada: el público ya desconfía. Un blog serio puede conectar con confianza, con transparencia. Crea un track record que bien vale la reputación.
• Formato y coherencia debilitados: muchos formatos dispersos, mensajes variados sin hilo; entrar y salir. Esto es algo que vemos a diario con nuestros nuevos clientes. La ausencia de coherencia en los canales propios está a la orden del día. Mantener un blog exige disciplina, estrategia, planificación, ese pararte a pensar…
• Ética y responsabilidad: en un entorno con presión de inmediatez, el blog permite tomar distancia, reflexionar, plantear cuestiones éticas.
• Cambio en las reglas de visibilidad (GEO, IA, búsquedas sin clic): si no adaptamos nuestro contenido a cómo ‘leen’ y ‘citan’ las IAs, corremos el riesgo de ser invisibles.

4. Claves prácticas para un buen blog de comunicación (y que este post sirva como ejemplo)

Aquí te dejo algunas claves que hemos aprendido tras más de una década de escribir, mantener, evolucionar este blog:

• Constancia ante todo: el compromiso de publicar de forma regular (una semana tras otra) construye hábito en la audiencia y autoridad en motores de búsqueda. Y sí, a veces nos pilla el toro… pero llegamos; siempre llegamos.
• Tema y valor añadido: cada post debe plantear algo que merezca la atención: un análisis, una mirada distinta, una predicción. No solo lo que pasa, sino por qué pasa y por qué es importante.
• Estructura clara: título que enganche, subtítulos que guíen, viñetas o apartados didácticos. La legibilidad es clave.
• Lenguaje propio y voz auténtica: los blogs que destacan tienen un tono reconocible. Aquí combinamos experiencia, cercanía y rigor. Un ‘algo’ muy comma.
• Optimización SEO básica: palabras clave relevantes, URL amigable, meta descripción, enlaces internos y externos de calidad. Esto sigue siendo básico.
• Optimización para la era de la IA (GEO): además de SEO clásico, piensa en cómo tu contenido puede ser citado o referenciado por IAs generativas. Usa vocabulario natural, define bien términos, estructura para respuesta directa.
• Enlace interno y contexto: vincular posts antiguos fortalece tu blog como repositorio coherente.
• Promoción y distribución: el blog no vive solo en su URL; comparte en redes, newsletters, utiliza los canales ganados también.
• Medición y mejora: usa los datos para ver qué temas funcionan, qué tono conecta, qué formatos generan más engagement.
• Ética y transparencia: declara tus fuentes, cuida las afirmaciones, y mantén la coherencia con tus valores como agencia de comunicación.

Cómo organizar el blog dentro de la estrategia de una agencia de comunicación

Un blog de comunicación de una agencia debe servir a tres frentes simultáneos:

1. Marca propia: que la agencia construya autoridad y reputación.
2. Valor para clientes y sector: temas que interesen tanto al consumidor final como a los profesionales del sector y, también, a los/las que se están formando.
3. Generación de leads / visibilidad: contenidos que atraigan tráfico cualificado, que posicionen la agencia como referente.

Para ello recomendamos:

• Crear un calendario editorial de, al menos, 3 meses, aunque no se pierda de vista la actualidad, que puede mandar al garete parte de la previsión que hayas hecho.
• Destinar un porcentaje del tiempo a investigar sobre lo que está por llegar: tendencias, IA, ética, regulación…, sin perder de vista casos de estudio, cambios en la regulación, buenas prácticas, etc.
• Involucrar al equipo para generar variedad de voces, campos de conocimiento, ámbitos de especialización. Es maravilloso ver cómo, cuando salimos de nuestro día a día, se palpa el poder que todas las personas llevamos dentro.
• Revisar regularmente posts antiguos para actualizarlos — especialmente en un sector que cambia rápido. No despreciemos el trabajo realizado.

Conclusión: seguir escribiendo por placer, pero también como acto estratégico

Mantener el blog de la Agencia comma durante más de 14 años no ha sido solo un ejercicio de disciplina o una apuesta estratégica. Es un compromiso, una pieza clave para resistir (ante la IA, ante la falsedad, ante el ruido) y para avanzar (autoridad, visibilidad, reputación). Pero, también, un placer. El placer de escribir.

Si eres profesional de la comunicación o agencia que se plantea arrancar un blog: hazlo con propósito, con constancia, con voz propia. Y hazlo sabiendo que estás sembrando para un futuro donde la calidad, la coherencia y la autoridad marcarán la diferencia. Si ya lo tienes, pero no le prestas atención, replantéatelo. Recuerda: todo comunica.

Escribir y hacerlo bien es (o debería ser) parte de lo que significa ser un comunicador hoy. Y comma sigue aquí, con el blog, sin faltar una semana, para seguir contando, analizando y acompañando este sector que tanto queremos y que no para de retarnos.

La entrada Razón de ser de un blog de comunicación se publicó primero en Agencia comma.

Esta integración del diseño IA y agencia de comunicación no trata de reemplazar al humano por la máquina, sino de potenciar al diseñador con un aliado incansable y ultra-rápido. En la agencia, hemos vivido de primera mano esta transformación, especialmente con la generación de contenido visual para nuestro blog e imágenes 3D para nuestras portadas de informes o carruseles de redes sociales.

El desafío de lo abstracto: la identidad visual con IA

Todo diseñador gráfico se enfrenta a veces al desafío de ilustrar conceptos que, por naturaleza, son complejos y abstractos. Términos como Relaciones públicas, Marketing digital o Comunicación especializada no son fáciles de plasmar en una imagen única y memorable.

Con el rediseño de la imagen de comma, la agencia decidió que las imágenes destacadas de nuestro blog debían ser un manifiesto de nuestra filosofía: modernas, conceptuales y orgánicas, incluso usando tecnología. Decidimos usar la IA para generar imágenes que simbolizaran las ondas del sonido de la comunicación a través de distintos materiales y texturas, asignando un material a cada una de nuestras categorías principales de contenido:

• Creación de contenidos: acuarela, por la naturaleza artística e improvisada del proceso creativo.
• Formación en comunicación: porcelana, que simboliza el proceso de pasar del barro (conocimiento en bruto) a una belleza acabada (habilidades pulidas), tras un proceso de modelado y cocción.
• Marketing digital: purpurina, por la necesidad imperiosa de llamar la atención y el brillo efímero, pero necesario, de las campañas online.
• Relaciones con medios: papel, honrando su origen tradicional en la prensa escrita
• Relaciones públicas: mármol, que evoca la seriedad, la solidez y la institucionalidad con la que se construyen las relaciones de confianza a largo plazo.
• La agencia: hongos, por su simbolismo de ser un ente vivo, interconectado bajo la superficie (el micelio), representando el espíritu orgánico y colaborativo de nuestra agencia.
• Comunicación especializada: La textura perla interior de una ostra, por ser un elemento único, de alto valor, que requiere un proceso de cultivo y una especialización para ser encontrado.

Al asociar cada tema con una textura, creamos un lenguaje visual único que solo ha sido posible gracias a la versatilidad y capacidad de síntesis del diseño IA. Es el ejemplo perfecto de la IA al servicio de la creatividad humana.

SEO IA: la inteligencia de la estructura

La simbiosis entre el diseño IA y agencia de comunicación va más allá de lo visual; impacta en la visibilidad de nuestro mensaje. La inteligencia artificial se ha convertido en una aliada imprescindible para el SEO (Search Engine Optimization) de nuestros textos.

Para una agencia de comunicación que busca posicionarse, la estructura de un post es tan importante como su contenido. La IA nos ayuda a optimizar esta estructura de manera quirúrgica:

• Inclusión de la frase clave objetivo: la IA nos asiste para insertar nuestra frase clave objetivo (diseño IA y agencia de comunicación) de forma natural en el texto, los encabezados (ladillos) y el cuerpo del artículo, manteniendo la fluidez de la lectura sin caer en la saturación.
• Estructura jerárquica: garantiza que usemos los encabezados (H1, H2, H3) de manera lógica y jerárquica, facilitando la lectura tanto a los usuarios como a los rastreadores de Google.
• Meta descripción optimizada: la IA es capaz de condensar la esencia del post en una meta descripción concisa y atractiva, cumpliendo con los límites de caracteres y utilizando criterios de SEO para incentivar el click desde los resultados de búsqueda.

En esencia, la IA es nuestro arquitecto estructural de SEO. Nos libera de la parte mecánica y repetitiva de la optimización, permitiéndonos concentrarnos en lo que mejor sabemos hacer: crear contenido de valor.

¿El ocaso de las herramientas tradicionales?

El ritmo de avance de las herramientas de IA es tan vertiginoso que las reflexiones de este post, y las capacidades que hoy celebramos, quedarán obsoletas en un futuro inmediato. Solo tenemos que mirar ejemplos como la capacidad de Google Nano Banana (o similares plugins de IA en navegadores) o las nuevas funcionalidades de ChatGPT para realizar tareas que hasta hace muy poco eran exclusivas de software de diseño avanzado como Photoshop o Illustrator.

La pregunta es inevitable: ¿Es este el fin de las herramientas de diseño tradicionales?

La respuesta más certera es: no, es su evolución. La IA no sustituye a Photoshop o Figma, sino que se integra en ellos como una capa de superpoder. El diseñador ya no pasa horas recortando píxeles, vectorizando manualmente o creando la planta, perfil y alzado de un objeto; delega estas tareas en la IA y dedica su tiempo a la conceptualización, la dirección de arte y la estrategia. La herramienta tradicional se convierte en el ecosistema donde el diseñador, asistido por la IA, ejecuta su visión. La IA acelera la producción, permitiendo que la creatividad escale a nuevos niveles de ambición.

Ilustración IA: la fatiga visual y el retorno del trazo

La capacidad de la Ilustración IA para generar resultados asombrosos a partir de un simple prompt o instrucción de texto es innegable. Hemos sido testigos de la explosión en redes sociales de retratos estilo ART TOY (de figuras coleccionables), estilo GIBLI (con su aire de animación tradicional japonesa), o estilo fotografía con iluminación de estudio, todo generado en segundos a partir de un selfie.

Esta facilidad y democratización de la generación de imágenes plantea una reflexión crucial para la disciplina del diseño en una agencia de comunicación: ¿No es todo igual?

La IA, por su naturaleza, se entrena con vastos conjuntos de datos (imágenes existentes). El resultado, si bien técnicamente impecable, a menudo comparte una estética base, un sabor que, al sobre-usarse, lleva rápidamente al agotamiento visual.

• La paradoja de la perfección: proyectos como TurnTable de Adobe, que pueden generar una imagen 3D de cualquier objeto a partir de una foto frontal o de un dibujo, demuestran la increíble capacidad de la IA para estandarizar la producción. Sin embargo, cuando vemos veinte ejemplos de lo mismo en todas las redes sociales, el impacto inicial se desvanece. La perfección técnica puede volverse tediosa.
• El impacto de lo manual: recientemente, visité la exposición de cartelería urbana de los años 90 de Javier de Juan en el Museo de Artes Decorativas de Madrid. Después de meses de sobre-estimulación visual con imágenes generadas por IA, me impactó la belleza cruda y real de las ilustraciones manuales. El trazo irregular, la textura palpable, la imperfección de cuando el interletrado de los títulos se medía con una regla… Aquello gritaba singularidad.

La IA nos ha enseñado a valorar la imperfección humana. El diseño IA es, inevitablemente, un estilo más, un filtro estético. Un estilo que, si no se maneja con criterio y con una dirección de arte fuerte, conduce a la homogeneidad.

El futuro: imitación vs. autenticidad

La gran pregunta es: ¿volverá el estilo manual? ¿O cuánto tardará la IA en saber imitarlo?

La respuesta está en el punto medio. El estilo manual, la autenticidad y el hand made volverán como un valor refugio, como una declaración de exclusividad y de rechazo a la estandarización. Sin embargo, no hay que subestimar a la IA. Los desarrolladores ya están entrenando modelos para introducir imperfección controlada y simular la complejidad del trazo manual, las pinceladas desiguales o el sangrado de la tinta.

La clave para el diseñador en la agencia de comunicación no es luchar contra la IA, sino usarla para trascenderla. Usar el diseño IA para producir ideas rápidas, mock-ups y opciones, y luego aplicar la inteligencia humana, el criterio estético y la dirección de arte para inyectar esa singularidad que las máquinas aún no pueden generar de manera coherente y emocional.

El matrimonio entre el diseño IA y agencia de comunicación no es el fin del diseñador, sino la herramienta que lo obliga a ser más estratega, más artista y, paradójicamente, más humano.

La entrada Diseño IA se publicó primero en Agencia comma.

La IA no solo tiene el incuestionable mérito de la velocidad automatizada. También protege el diseño y domina las artes escénicas audiovisuales. Así, aplica marcas de agua en imágenes, desenfoca rostros sensibles y ayuda a evitar bloqueos en plataformas. Incluso facilita la personalización de contenidos, analizando preferencias en tiempo real y ofreciendo artículos ajustados al perfil de cada lector. No dispara a discreción, apunta con mirilla telescópica. Y no suele errar en el tiro. De ahí que en el cada vez más reputado periodismo de datos -aquel que dice combatir la oleada de fake-news que nos asola- su aportación sea mastodóntica. Está en disposición de revisar millones de documentos en segundos, detectar anomalías y cruzar bases históricas que antes resultaban inabarcables. En la era de la post-verdad, y solo para almas que persigan la independencia de criterio, su existencia es como la llegada de un nuevo mesías; en este caso, el enviado de la Verdad.

La cara oculta de la ‘luna online’

Pero no todo es color de rosa en el mundo cibernético. La misma herramienta que acelera procesos puede distorsionar realidades. En plataformas descentralizadas, la IA puede burlar censuras legítimas. O convertirse en altavoz de la desinformación. Sus sistemas de recomendación refuerzan nuestras creencias, generan burbujas informativas y acentúan la polarización. En nombre de la personalización, de la idiosincrasia o de las costumbres culturales, su software puede recoger datos que pongan en riesgo la privacidad o asentar ideas o conceptos mediatizados que crispan y generan divisiones sociales. Todo un peligro en ciernes. Porque esta obsesión social por la inmediatez puede conducir al periodismo a un abismo deontológico y doctrinal. Un mundo de noticias sin análisis ni contexto, bajo las riendas de la opinión y sin contraste de hechos o datos. Justo cuando más se necesita su poder de indagación y su criterio objetivo.

Manipulación, noticias falsas y credibilidad

A este cuadro de mando se unen otras palancas e instrumentales que hacen conveniente que el bólido autónomo modere su velocidad y ceda la conducción a la mente humana. Por un mero consejo de seguridad profesional. Estamos en la era de los deepfakes; es decir, de los audios y vídeos con emisiones sensoriales tan realistas que ponen en jaque principios esenciales como la libertad o la democracia. Al fin y al cabo, un contenido manipulado puede viralizarse en segundos y socavar no solo la credibilidad de un medio, sino la idea misma de verdad compartida.

El mayor riesgo del prototipo de periodismo con IA es que acelere demasiado deprisa. Y todos recordamos ese lema publicitario de una marca de la industria auxiliar del automóvil de que la fuerza sin control no tiene sentido. De igual manera, esta metáfora deja entrever con suma nitidez que una noticia publicada sin contexto cultural puede ser absurda. O lo que es peor:  dañina. La IA no entiende de silencios, ni de ironías, ni de emociones. Ofrece una narrativa fría, carente de alma. Y en el periodismo, contar los acontecimientos sin humanización es vaciar el espíritu de la profesión. De igual manera que renunciar a la percepción natural de las historias es perder la conexión con la sociedad.

Lo que la IA (aún) no es (…) y está lejos de serlo

La pregunta de fondo es si la IA puede ser neutral. La respuesta, por ahora, se inclina hacia la negación. Todo algoritmo tiene tras de sí una empresa, un país, un marco cultural. El sí en las urnas del Brexit pareció proceder de los servicios de inteligencia (artificial) del Kremlin. Los sesgos son inevitables porque los datos provienen de realidades concretas. Un modelo entrenado en Silicon Valley no narrará igual un conflicto en Oriente Medio que uno desarrollado en Moscú o Pekín. La única salida es el contraste: usar diversas fuentes de IA, cotejar resultados y aplicar siempre criterio humano. Entre otras razones, porque la objetividad existe y la realidad solo se descubre si se cree en esta máxima periodística y se persigue la verdad.

Estos límites surgen por doquier. Presentadores virtuales que siguen sin pestañear el guion, aunque con una gestualidad rígida y sin dosis de empatía. Nadie quiere avatares dando un parte informativo. Hay que presuponer que la audiencia detecta la frialdad y se aleja del artificio contado. De ahí que el futuro más probable -al menos así lo quiero creer- sea el de un modelo híbrido: algoritmos que procesan y aceleran, periodistas que narran con humanidad, criterio y creatividad.

El director de El País, Jan Martínez Ahrens, lo expresó con claridad en un encuentro con suscriptores: “La IA nunca podrá sustituir al periodista en el campo de batalla”. La frase se entiende mejor si pensamos en Mohamed Solaimane, corresponsal en Gaza, donde la guerra convierte cada cobertura en una experiencia vital irreproducible por una máquina. La IA puede redactar un informe de Bolsa, pero jamás podrá describir lo que significa estar bajo fuego, percibir el miedo o transmitir la empatía de una mirada. Martínez Ahrens también recuerda que el periodismo es método y transparencia: acudir a fuentes, documentos y testimonios directos.

La IA, pues, procesa lo que ya existe, pero no descubre exclusivas. Por ello, el concordato es claro: la IA ayuda a ordenar, pero la verdad se conquista con verificación, contraste y autocrítica. La independencia editorial es real porque la verdad existe, y la veracidad exige siempre un periodista dispuesto a pelearse por descubrirla.

Escala y velocidad

No conviene olvidar que la tecnología no es nueva en el periodismo. Cada revolución técnica -desde el telégrafo hasta el teletipo, pasando por la radio e Internet – se vivió con temores similares. La novedad ahora es la escala y la velocidad. Nunca una herramienta tuvo la capacidad de producir tanto contenido tan rápido y con tan poco esfuerzo humano. Como tampoco nunca la confianza en los medios fue tan frágil.

Por eso, el reto no es exclusivamente tecnológico, sino ético. Se trata de decidir qué papel queremos dar a las máquinas en la construcción de nuestras narrativas. Si dejamos que la prisa y la rentabilidad dicten las reglas, corremos el riesgo de diluir la credibilidad del periodismo en un océano de textos anodinos. Si, en cambio, usamos la IA como aliada, podremos liberar tiempo para lo que realmente importa: investigar, interpretar, conectar con la sociedad.

El futuro inmediato será un tándem: IA al frente de un pilotaje automatizado, pero con periodistas que tengan el toque manual del volante para decidir el rumbo informativo.

En comma lo tenemos claro: la comunicación del futuro no pasará por elegir entre máquinas o personas, sino por combinarlas de forma inteligente. La IA será un gran aliado para trabajar más rápido y mejor. Pero el pulso que conceda la mente humana a cada acontecimiento; su intuición, habilidad y conocimiento para interpretar correctamente los hechos, para aplicarles un lenguaje adecuado, contextualizar las novedades o aproximarse a la realidad seguirán siendo el factor determinante a la hora de contar con rigor la historia de nuestro tiempo. Y, por ahora, ningún algoritmo puede emular este comportamiento al cien por cien.

La entrada IA y periodismo: pilotaje automático con tacto manual humano se publicó primero en Agencia comma.

Este podcast nació como una apuesta —y casi como un experimento— en un momento en que sentíamos que la conversación pública necesitaba otras texturas, otros ritmos, otros espacios. Y lo que encontramos fue algo aún más valioso: un canal propio, libre de urgencias y algoritmos, donde poder tejer relato, escuchar matices y compartir pensamiento. Estamos muy satisfechas de que haya servido de ejemplo y que otras agencias e instituciones hayan valorado oportunamente la necesaria existencia de nuevos canales de comunicación.

Una voz con propósito

Cuando arrancamos El elefante verde, sabíamos que no queríamos hacer un podcast ‘más’. Queríamos hacer un podcast propio. No solo en lo técnico, sino en lo profundo: con un enfoque que nos representara, con voces que aportaran valor, con una narrativa coherente con la cultura de comma que llevamos construyendo desde hace más de veintiséis años. Y, además, dar voz y visibilidad al enorme talento que hay en nuestro sector.

Y eso es, quizás, lo que define un buen podcast corporativo: no la perfección técnica, sino la claridad de propósito. Y aún más, la valentía. Por eso seguimos aquí, seis temporadas después, convencidas de que este canal tiene mucho por delante.

El podcast como herramienta estratégica

En estos años de producción sostenida, hemos confirmado —en la práctica— lo que ya intuíamos desde la teoría: el podcast es uno de los formatos más valiosos para las marcas y organizaciones que quieren construir una comunicación sólida, pausada y diferencial.

No se trata solo de tener ‘presencia’ y mucho menos de colaborar en el ruido, sino de crear un espacio donde los valores se encarnen en conversación, donde las ideas respiren y donde las voces hablen sin filtros. En definitiva: un espacio de libertad.

¿Qué hace al podcast un canal tan potente?

Lo primero, y sin ninguna duda, la autenticidad. La voz humana tiene un nivel de cercanía y credibilidad que pocos formatos logran. Un buen episodio tiene el poder de conectar, interpelar, acompañar…

Muy importante también el control narrativo: no dependemos de medios, titulares o algoritmos. El mensaje se construye de forma libre pero intencional.

El poder de la versatilidad es indiscutible. Vale para reflexionar sobre el sector como para explicar un proceso interno, compartir casos, o abrir conversaciones públicas.

Y, por último, la accesibilidad: con una inversión moderada, es posible lograr productos profesionales, especialmente si se cuida la edición, el guión y la coherencia editorial.

Oportunidades y aprendizajes

Uno de los mayores aprendizajes de El elefante verde ha sido entender que un podcast no se improvisa, pero tampoco se sobre-produce. Requiere estrategia, sí, pero también espacio para la espontaneidad, la escucha, el desvío. Hemos avanzado mucho con el paso del tiempo y la experiencia después de 6 temporadas.

Pero, además, como herramienta de comunicación, permite explorar temas que no caben en otros canales, dar voz a perfiles distintos, reforzar la cultura organizativa y construir comunidad. Y, al mismo tiempo, obliga a estar a la altura del contenido que se propone: cada episodio es una apuesta por la calidad, la coherencia y la intención. Confiamos en haberlo conseguido.

Una comunidad que escucha

Al cierre de esta sexta temporada, El elefante verde cuenta con 21.152 escuchas combinadas (12.200 iVoox + 6.808 Spotify + 2.144 Apple Podcast) y 451 seguidores acumulados (45 iVoox + 371 Spotify + 35 Apple Podcast). Más allá de las métricas, lo que nos ha sostenido todo este tiempo ha sido el retorno cualitativo. Comentarios, reflexiones compartidas, invitaciones a seguir pensando. Una comunidad conectada desde lo esencial: el deseo de escuchar con profundidad en tiempos donde todo tiende al zapping, a las prisas y a la falta de profundidad. Gracias a quienes lo han hecho posible.

Otros podcasts de comunicación.

Aunque estamos convencidas que El elefante verde ha sido de los primeros podcast de comunicación en castellano con continuidad, convivimos con otros que creemos necesario aglutinar en este post porque todos juntos hacemos más grande lo que pretendemos. Hay algunos más pero no están activos. No dejes de sugerirnos aquellos que no hemos incluido y que consideras fundamentales.

1 · Podcasts de consultoras y agencias de comunicación

EL ELEFANTE VERDE

Productor: Agencia comma.
Presentadora: Silvia Albert.
Descripción: Un espacio de pensamiento crítico sobre comunicación, poder, cultura, liderazgo y transformación. A través de entrevistas y reflexiones se abordan los grandes desafíos del relato contemporáneo.
Diferencial: Integración de filosofía, psicoespiritualidad y experiencia empresarial.
Frecuencia: quincenal.
Dónde escucharlo: Spotify, Apple Podcasts, iVoox y web de Agencia comma.

LA CUEVA DE MOE

Productor: Agencia Incógnito
Presentador: Carlos Molina.
Descripción: Videocast que aborda la comunicación desde la experiencia práctica: gestión de reputación, portavocía, IA en creatividad, eventos, redes sociales y comunicación de crisis.
Dónde escucharlo: Apple Podcasts, Spotify.

IDEAS LLYC

Productor: LLYC
Descripción: Conversaciones con líderes de opinión sobre reputación, transformación digital y liderazgo en comunicación.
Dónde escucharlo: Spotify, Apple Podcasts, web de LLYC.

CAVIAR ONLINE

Productor: Marficom
Presentadores: Joan Martín y Carles Fite
Descripción: En tono fresco y ágil, se abordan noticias semanales de redes sociales, comunicación online, branding y marketing digital.
Frecuencia: Semanal.
Dónde escucharlo: Spotify, Apple Podcasts, iVoox y Youtube.

HABLEMOS DE COMUNICACIÓN

Productor: Imaginario
Descripción: Conversaciones con herramientas estratégicas para las organizaciones en temas de comunicación, mercadeo y endomarketing de la mano del equipo de Imaginario.
Enfoque: fortalecer la comunicación organizacional desde la innovación y la co-creación del conocimiento.
Dónde escucharlo: Spotify.

SIN BRIEFING Y A LO LOCO

Productor: Team Lewis
Descripción: Podcast de marketing para descubrir las tendencias del sector
Enfoque: comunicación, podcast, redes sociales
Dónde escucharlo: Spotify, iVoox.

2 · Podcasts académicos, universitarios y organizacionales

ALTA COMUNICACIÓN

Productor: Universidad Nebrija – Facultad de Comunicación y Artes
Descripción: un espacio de reflexión sobre comunicación institucional, nuevas narrativas, publicidad, medios digitales y formación académica.
Enfoque: entrevistas con docentes, profesionales y estudiantes.
Dónde escucharlo: Spotify, Apple Podcasts, iVoox

CUESTIÓN DE REPUTACIÓN

Productor: Corporate Excellence.
Descripción: Diálogos sobre intangibles, gestión reputacional, sostenibilidad y propósito corporativo.
Enfoque: estrategia y cultura organizacional.
Dónde escucharlo: Spotify y Youtube.

3 · Podcasts de empresas y medios

FORO DE LA COMUNICACIÓN

Productor: Dircomfidencial.
Presentador: Santiago Doménech.
Descripción: análisis de reconocidos expertos sobre temas de actualidad del ámbito de la comunicación, el márketing o la publicidad.
Enfoque: entrevistas con profesionales de agencias, medios y compañías.
Dónde escucharlo: Spotify, iVoox e iTunes.

4 · Podcasts independientes y de autor

COMUNICAR, MÁS QUE HABLAR

Productor y presentador: Jesús Pérez Santiago.
Descripción: dirigido a los que quieren crear su propia audiencia y dejar de ser invisibles. Charlas para extraer aprendizajes y reflexionar sobre comunicación, mentalidad y negocio.
Enfoque: comunicación, estrategia y cultura organizacional.
Dónde escucharlo: Spotify, iVox, Podimo, Apple Podcast y Youtube.

MIL PALABRAS

Productor y presentador: Santiago Ríos.
Descripción: Comunicación efectiva para desenvolverte mejor en los negocios digitales, la cultura organizacional, el marketing, el emprendimiento y la creación de contenidos de todo tipo.
Enfoque: comunicación, desarrollo profesional, tecnología.
Dónde escucharlo: Spotify, iVox, Apple Podcast y Youtube.

¿Y ahora qué?

Cerramos esta temporada con gratitud, con ideas nuevas para la 7ª temporada, y con la certeza de que el podcast no ha sido una moda para comma. Ha sido —y sigue siendo— una herramienta viva de comunicación que nos ha permitido aprender, abrir espacios y ser coherentes con lo que defendemos, además de aportar al sector lo que recibimos de él.

En las próximas semanas, y como lectura estival, haremos 6 pequeños informes en los que recogeremos los mensajes, las ideas, las aportaciones más destacadas de los/las profesionales que han pasado por nuestra habitación de cada una de las temporadas. De esta manera, cerramos el círculo del conocimiento para que no se quede única y exclusivamente en una voz, sino que ofrezca la oportunidad de una lectura y reflexión más pausada y profunda sin las prisas del coche o del día a día.

Seguimos creyendo que hay otra forma de comunicar es posible. Más pensada. Más humana. Más consciente. Más valiente. Y en eso, El elefante verde seguirá teniendo mucho que decir porque… comunicar es poder.

Aprovecho para desearos unas felices y merecidas vacaciones.

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Nos hemos acostumbrado a consumir información a toda velocidad, pero ¿realmente retenemos algo? Pasamos de un post a otro, de un video a otro, sin procesar realmente lo que estamos viendo.

Esto supone un gran reto para la comunicación y el marketing. Porque si no captas la atención en los primeros 3 segundos, la pierdes. Y si solo te enfocas en lo inmediato, tu mensaje se disolverá en la vorágine de contenido.

La capacidad de atención está al mínimo

No es solo una percepción. Nuestra capacidad de atención ha disminuido en los últimos años. Un estudio de la Universidad de California reveló que en 2014, el tiempo medio de atención en una pantalla era de 2 minutos y medio, mientras que en 2023 se había reducido a sólo 47 segundos.

¿Qué ha cambiado?

1º. Saturación de estímulos: tenemos acceso a demasiada información en todo momento. Redes sociales, notificaciones, emails, plataformas de streaming… Todo compite por unos segundos de nuestra atención.

2º Multitarea digital: saltamos entre pestañas, respondemos mensajes mientras vemos un vídeo, leemos titulares sin terminar los artículos. No profundizamos en nada.

3º La recompensa de lo inmediato: nuestro cerebro ha aprendido que lo rápido y fácil es ‘mejor’. Si un vídeo tarda en enganchar, pasamos al siguiente. Si un texto no es atractivo al primer vistazo, lo ignoramos.

Pero esto no solo afecta al consumo de contenido. También impacta en la productividad, la creatividad y la capacidad de reflexión. Nos cuesta concentrarnos en una sola tarea sin distracciones, y esto tiene consecuencias a nivel personal y profesional.

Cómo pueden las marcas captar (y mantener) la atención en este entorno

En este contexto, las estrategias de comunicación y marketing enfrentan el desafío de captar y mantener la atención de una audiencia con una capacidad de concentración menguante.

Además, la inmediatez se ha convertido en una expectativa estándar. Los consumidores demandan respuestas rápidas y contenido que se ajuste a su ritmo acelerado de vida. Esto ha llevado a las marcas a adaptar sus mensajes para que sean concisos, directos y altamente atractivos desde el primer segundo.

Las marcas deben adaptarse a este nuevo escenario de distracción constante. Pero la clave no es solo captar la atención, sino hacer que el mensaje permanezca. 

1. Breve, pero con valor

No se trata sólo de recortar información, sino de hacerla más efectiva. Un mensaje claro y directo tiene más impacto que uno largo y confuso.

En 2022, Duolingo lanzó una campaña en TikTok con videos de menos de 10 segundos donde su icónica mascota hacía bromas y desafíos virales. El resultado fue más de 5 millones de interacciones en pocas semanas, con contenido corto, pero con engagement real.

2. Estructurado y visual

Un texto bien organizado facilita la lectura y la retención. Usar subtítulos, listas y párrafos cortos ayuda a que el mensaje se entienda de un solo vistazo.

Netflix no sólo promociona sus series con tráilers. Usa imágenes impactantes, resúmenes de una línea y llamadas a la acción claras.

3. Storytelling auténtico

Las historias conectan más que los datos fríos. Un mensaje que emociona es mucho más difícil de ignorar.

Nike no vende zapatillas, vende superación personal. Sus campañas cuentan historias de atletas reales, en lugar de centrarse solo en el producto.

4. Personalización del contenido

No todos consumimos información de la misma manera. Lo que funciona en TikTok puede no funcionar en LinkedIn. La clave es conocer a tu audiencia y adaptar el mensaje según el contexto.

Cada año, Spotify Wrapped convierte datos fríos en experiencias personalizadas. Los usuarios reciben un resumen único de su año en música, lo que genera un engagement masivo.

5. Fomentar la interacción

Un contenido pasivo se olvida rápido. Si el usuario participa, se involucra y recuerda mejor el mensaje.

Las encuestas de Instagram, los retos de TikTok o las preguntas abiertas en LinkedIn hacen que los usuarios se detengan, piensen y participen. Y eso aumenta la retención del mensaje.

Haz contenido que importe

La solución no es simplemente hacer contenido más corto, sino hacer contenido que importe.

El reto del marketing y la comunicación no es sólo llamar la atención, sino hacer que el mensaje se quede. Y para eso, no basta con hacer contenido más corto o llamativo, hay que fijarse unos objetivos para lograr resultados:

Menos ruido = más impacto.
Menos velocidad = más valor.
Menos distracción = más conexión.

La urgente necesidad de recuperar nuestra capacidad de atención

Pero el problema de la falta de atención no solo afecta a la comunicación digital. También nos afecta a nivel personal y profesional. Nos cuesta concentrarnos en tareas largas, leer libros sin interrupciones o simplemente estar realmente presentes en el momento que vivimos.

Y, entonces, ¿qué podemos hacer para recuperar cierto control?

Intenta lograr momentos de desconexión digital y evitar el consumo de contenido fragmentado constantemente.

Leer sin distracciones puede ayudar a entrenar la concentración. Hacer tareas de una en una evitando la multitarea te facilita practicar la atención plena.

Elige con consciencia qué quieres ver y leer, en lugar de dejarte llevar por el algoritmo. Es una forma de consumir contenido con propósito.

En definitiva, pon atención en lo que haces, cómo lo haces y para qué lo haces.

*Artículo escrito por Marta Rodríguez, consultora de marketing y comunicación

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Seguro que a alguien se le pasó por la cabeza este planteamiento, propio de una película de ficción, la primera vez que escuchó el término ‘inteligencia artificial’. Pero quizá este enfoque le resultará algo dramático a los más de 300 millones de usuarios activos semanales de Chat GPT, los cuales envían más de 1.000 millones de mensajes al día.

2024 ha sido el año de la inteligencia artificial en todos los sentidos, y más aún en el mundo de la comunicación digital, pero también asistimos al protagonismo (casi indiscutible) del formato vídeo, especialmente el corto, fomentado por plataformas como TikTok o Instagram. Estas son tendencias que, lejos de desaparecer, se transformarán para adaptarse a audiencias en constante evolución. Por tanto, ¿qué podemos esperar en 2025?

Tendencias de comunicación digital para 2025

Dejando la ciencia ficción a un lado y centrándonos en el día a día de los profesionales de la comunicación, estas son algunas de las claras tendencias digitales que marcarán este 2025.

Más y mejor IA

Una vez entendidos los increíbles beneficios que aportan herramientas como Chat GPT, Dall•E, Grammarly o Fireflies, los (buenos y responsables) comunicadores se han formado para adquirir un conocimiento más profundo de ellas y poder aplicarlas más exitosamente en la creación de contenido, especialmente el digital. Este 2025, veremos más IA: automatización avanzada para publicaciones, análisis de tendencias en tiempo real, y generación de contenido adaptado al tono y estilo de las audiencias específicas.

Aunque en el plano teórico todo suena especialmente bien, en el plano práctico veremos (aún más) debates éticos sobre los límites del uso de la IA y tendremos que afrontar los desafíos de mantener la autenticidad en la comunicación.

Extensión y creatividad

Por un lado, la tendencia será a un contenido más extenso pero que llegue de verdad a nuestras audiencias, pasando del vídeo corto y efímero, a otro con más duración y peso, que permita al usuario conectar con el mensaje. Por otro, una creatividad en las comunicaciones, ya sean texto, imagen o vídeo, que consiga destacar frente a la infoxicación del mundo digital. Tendremos que ser capaces de dar en la clave, de encontrar el equilibrio entre longitud y originalidad, entre un contenido de rápida asimilación y un contenido lo suficientemente interesante como para mantener la atención en un entorno tan complejo como es el digital.

Las audiencias digitales no quieren informaciones comerciales, ni banners promocionales. Si queremos llegar a nuestra audiencia debemos aportarles contenido con el que puedan conectar, que sea lo suficientemente extenso como para poder contar una historia y que tenga esa pizca de creatividad y sorpresa que haga que dicha comunicación permanezca en su recuerdo. Aquí entrará en juego el storytelling, como la capacidad de contar historias y de trasladar mensajes de forma efectiva, para que aquello que queremos contar resuene en el receptor.

Posverdad, deep fakes y fake news

Los profesionales de la comunicación tendremos que navegar en entornos digitales plagados de argumentos que buscan distorsionar realidades (posverdad), agudizar nuestro criterio para descartar deep fakes, y luchar contra más fake news que nunca (donde cobrará mucha importancia tener un buen plan de comunicación de crisis y gestión de la reputación).

Muy recientemente, en la red social de Musk, se hacían virales cientos de imágenes generadas con su propia IA con tecnología de lenguaje natural, Grok. Estas imágenes, altamente realistas, dejaban ver al usuario grotescas situaciones aparentemente realistas, que fácilmente podrían confundir al usuario. El propio Musk la califica como una IA “sin censura”.

Hipersegmentación de audiencias e hiperpersonalización de mensajes

Dos tendencias que, inevitablemente, van de la mano. La segmentación, entendida como la división en subgrupos de los usuarios o audiencias teniendo en cuenta características, gustos y comportamientos específicos, irá unido a una personalización profunda de informaciones destinadas a dichos subgrupos. La adopción y aplicación de la IA, como hablábamos anteriormente, facilitará todos estos procesos.

Comunicación transmedia y multidispositivo (a lo grande)

Debemos contar historias extensibles a múltiples plataformas y medios, capaces de involucrar a nuestra audiencia en una experiencia casi inmersiva. Es decir, tendremos que aplicar una narrativa transmedia.

Este 2025 comunicaremos para realidad virtual, para los incipientes metaversos; para los que utilizan tablets, smartphones y consolas; para los que solo ven vídeos en plataformas como YouTube, o solo escuchan radio a través de podcasts en Spotify; para los que retransmiten sus partidas en Twitch, y para los que compran en TikTok Live Shopping.

User generated content (UGC) y employee generated content (EGC)

Las marcas ya conocen el poder de los entornos digitales y la infinidad de posibilidades que ofrecen (y ofrecerán) para conectar con sus audiencias y potenciales consumidores. Por ello, sus mensajes en entornos digitales, cada vez más numerosos, ya pasan desapercibidos.

En este contexto, el contenido generado por el usuario será clave en 2025: la experiencia que tenga con el producto o el servicio, su satisfacción, su opinión acerca de los criterios ESG de la marca que consuman… La unilateralidad de la comunicación digital, a la que las marcas se adhirieron durante tiempo, dejó de existir.  Los profesionales de la comunicación tendremos que enfrentarnos a una balanza en la que, desde luego, el UGC tendrá más peso.

La evolución corporativa del UGC está ocurriendo y se llama Employee Generated Content (EGC), y será otro pilar estratégico a tener en cuenta en 2025. La voz de los empleados, embajadores de marca más creíbles, visibles y cercanos… ganará relevancia. Testimonios, behind the scenes, o incluso consejos prácticos creados por empleados, serán una gran herramienta para humanizar las marcas.

Entornos globales

En este punto, las agencias de comunicación locales tendrán una enorme relevancia, especialmente, para compañías internacionales. Será fundamental trabajar con equipos que conozcan de primera mano el terreno sobre el que se va a trabajar, que comprendan las particularidades culturales, políticas y sociales de cada mercado. La personalización de los mensajes en estos entornos globalizados será otra de las claves este 2025 (y en años venideros), sobre todo en un entorno digital.

La IA: Reina del contenido otro año más

Hace apenas un par de años, en 2022 Internet se llenaba de predicciones de tendencias y corrientes del sector que auguraban un futuro marcado por aquel metaverso, aquella evolución de las redes sociales, del marketing digital y de las relaciones sociales que iba a cambiarlo todo.

Como suele ocurrir con frecuencia, estimamos que una tecnología cambiará el panorama sin tener en cuenta, en primer lugar, los posibles costes asociados a la misma. A diferencia de un smartphone al uso, no todo el mundo puede adquirir el material necesario para navegar por el aún incipiente metaverso, limitando así la introducción de esta tecnología (por el momento).

Pero, a diferencia del universo virtual de Zuckerberg, la inteligencia artificial sólo requiere un dispositivo electrónico, como un ordenador o un móvil. El acceso a esta tecnología sí es asequible para gran parte del planeta. Por lo tanto, podemos esperar que la IA no corra el mismo destino.

Por ello, esta tendencia será, casi seguro, un must en los rankings de tendencias del año que viene, del siguiente y de los sucesivos.

Veremos mucha regulación en torno a ella, sobre todo a partir de 2026, que será cuando entren en vigor la mayoría de las normas contempladas en la Ley de inteligencia artificial de la Unión Europea. Y, si no ocurre otro marco regulatorio específico para el control de los deep fakes, nos encontraremos con otra tendencia recurrente.

¿Hay conclusiones? Pues…

2025 será un año clave en el que muchas de las tendencias que hemos comenzado a explorar en los últimos años terminarán de consolidarse. La IA liderará esta transformación, pero no estará exenta de retos regulatorios y de una revisión ética constante. Además, los profesionales de la comunicación deberán adaptarse rápidamente a un panorama donde la personalización, la creatividad, y la autenticidad serán fundamentales para conectar con audiencias infosaturadas, infobesas, infointoxicadas.

Lo que está claro es que la comunicación digital continuará evolucionando y que al comunicador se le exigirá una combinación de habilidades tecnológicas, creativas y humanas cada vez más especializadas.

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Las herramientas que han captado últimamente nuestra atención son:

Artflow crea un personaje a partir de varias imágenes de un sujeto y permite cambiar postura, ropa y escenario.

Kaiber crea variaciones de una misma imagen en distintos estilos.

Ideogram genera imágenes a partir de prompts, pero destaca en las que incluyen textos, donde el resto, de momento, falla.

Virbo te permite elegir entre sus 350 portavoces hiperrealistas y sus 400 voces naturales el que más se adapte para narrar el contenido de tus vídeos.

 La IA no viene a reemplazar a los diseñadores sino a potenciarlos

Es comprensible que surjan temores ante la irrupción de la IA en el ámbito creativo. Sin embargo, lejos de ser una amenaza, la IA se presenta como una aliada poderosa para los diseñadores que trabajamos en agencias de comunicación. No viene a quitarnos el trabajo, sino a optimizar nuestros flujos de trabajo y a liberarnos de tareas repetitivas para que podamos enfocarnos en lo que realmente importa: la creatividad y la estrategia.

Superpoderes para la creatividad: la IA como extensión de nuestras capacidades

Las nuevas herramientas de diseño impulsadas por IA ofrecen un abanico de posibilidades antes inimaginables. Desde la generación automática de imágenes a partir de descripciones textuales, hasta la expansión y modificación de fotografías con un realismo sorprendente, la IA nos permite explorar nuevas ideas y conceptos con una velocidad asombrosa.

Pensemos, por ejemplo, en la generación de variaciones de diseño. Antes, crear múltiples opciones para un cliente requería una inversión considerable de tiempo y recursos. Ahora, con la ayuda de la IA, podemos generar rápidamente un amplio espectro de alternativas, permitiéndonos explorar diferentes estilos y enfoques en cuestión de minutos.

Otro ejemplo claro lo encontramos en la automatización de tareas tediosas, como la eliminación de fondos o la selección de objetos complejos. La IA realiza estas tareas con una precisión milimétrica, liberándonos de un trabajo manual que consume mucho tiempo y permitiéndonos concentrarnos en la dirección creativa del proyecto.

En lugar de ver la IA como un sustituto, debemos entenderla como una extensión de nuestras capacidades. Nos proporciona herramientas que nos permiten ser más eficientes, productivos y creativos. Nos ayuda a superar las limitaciones técnicas y a explorar nuevas fronteras en el diseño.

Novedades concretas que transforman el flujo de trabajo

Las innovaciones recientes son palpables y transforman la práctica diaria del diseño. Un ejemplo destacado es Project TurnTable de Adobe. Esta tecnología revolucionaria permite tomar una imagen vectorial plana y, gracias a la IA, generar una representación 3D interactiva. Esto significa que podemos rotar la imagen y verla desde cualquier ángulo, ofreciendo una perspectiva completamente nueva y facilitando la visualización de productos o diseños complejos. Esta capacidad abre un mundo de posibilidades para la presentación de productos, el diseño de interfaces y la creación de contenido interactivo.

Otra mejora significativa la encontramos en el Relleno Generativo de Photoshop. Esta herramienta, impulsada por Firefly, ha evolucionado considerablemente. Ahora, no solo rellena áreas vacías de una imagen con contenido coherente, sino que también permite extender imágenes de forma natural, añadiendo elementos que se integran a la perfección con la escena original. Además, las mejoras en la precisión y la coherencia del contenido generado hacen que los resultados sean aún más realistas y profesionales. Podemos eliminar objetos no deseados, extender fondos, e incluso generar variaciones de un mismo objeto con resultados sorprendentes, todo con unos pocos clics.

Más allá de la automatización: la IA como catalizador de la innovación

La IA no solo nos ayuda a trabajar más rápido, sino que también nos impulsa a pensar de forma diferente. Al automatizar tareas repetitivas, nos libera tiempo para explorar nuevas ideas y enfoques. Nos permite experimentar con estilos y técnicas que antes eran demasiado laboriosas de implementar.

Además, la IA nos proporciona información valiosa sobre las tendencias de diseño y las preferencias de los usuarios. Al analizar grandes cantidades de datos, puede identificar patrones y tendencias que nos ayudan a tomar decisiones de diseño más informadas y a crear contenido más efectivo.

El futuro del diseño: una simbiosis entre la creatividad humana y la inteligencia artificial

En definitiva, la IA no nos quitará el trabajo. Nos dará superpoderes. Nos permitirá hacer más trabajo en menos tiempo, con mayor precisión y con resultados aún más impactantes. El futuro del diseño no es un futuro sin diseñadores, sino un futuro con diseñadores potenciados por la IA, capaces de llevar la creatividad a nuevas alturas. Como agencia de comunicación celebramos esta evolución y nos preparamos para aprovechar al máximo las oportunidades que nos brinda la inteligencia artificial, integrando estas herramientas en nuestros flujos de trabajo para ofrecer a nuestros clientes soluciones innovadoras y de vanguardia. La clave está en la simbiosis: la creatividad humana, la intuición y el pensamiento estratégico, combinados con la potencia y la eficiencia de la IA.

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El evento reunió a expertos de medios de comunicación, académicos y políticos y en él se discutieron estrategias y herramientas contra la desinformación y en favor de la democracia. Encabezando la presentación estuvieron, entre otros, el presidente de CLABE, Arsenio Escolar; el ministro para la Transformación Digital, Óscar López; y la presidenta del Congreso de los Diputados, Francina Armengol.

Basado en las conclusiones del libro colaborativo Comprometidos con la verdad: propuestas para combatir la desinformación, coordinado por Raúl Magallón, profesor de la Universidad Carlos III, en el texto se proponen medidas para abordar la desinformación desde perspectivas legislativas, educativas y tecnológicas.

Durante el evento, se enfatizó la necesidad de que medios, gobiernos y plataformas digitales trabajen en conjunto para combatir la propagación de información falsa, destacando los riesgos de las redes sociales en la difusión de desinformación​.

Y, también se habló de la amenaza estructural que representa la desinformación para el periodismo y la democracia, llamando a la acción para regular el impacto de las redes sociales y fomentar la autorregulación en los medios.

La oportunidad para el periodismo

En este sentido, el último capítulo de este libro colaborativo ha sido elaborado por el catedrático Ramón Salaverría, titulado: ‘Desinformación: una oportunidad para el periodismo’, más allá de la dureza de sus afirmaciones, pretende “abrir una puerta a la esperanza” como él mismo afirmaba en su Linkedin. En su artículo, invita al periodismo a ver la crisis de la desinformación como una oportunidad para renovar su compromiso con la verdad. Asegura que, para recuperar la credibilidad, los medios deben ser más transparentes, independientes y rigurosos. En el capítulo se analizan los problemas que han cercenado la confianza en los medios y esboza algunas propuestas para recuperarla.

Para Salaverría, la proliferación de noticias falsas y manipulaciones intencionadas ha deteriorado la confianza del público en los medios tradicionales, especialmente en España, donde los niveles de credibilidad son alarmantemente bajos.

Por ello propone que, ante esta crisis, los medios deben asumir un compromiso renovado con la verdad y la transparencia. Para recuperar la confianza, el periodismo necesita reformarse en varios aspectos clave.

Entre las recomendaciones, destaca la importancia de la rectificación rápida y honesta cuando se cometen errores, la transparencia en los métodos de trabajo y en la procedencia de los fondos, y la claridad sobre los contenidos patrocinados o generados mediante inteligencia artificial.

Además, subraya la necesidad de mejorar los estándares profesionales, priorizando la información sobre la opinión y el entretenimiento. La independencia de los medios públicos, que deberían estar libres de control político, es otro punto crucial para él.

Salaverría considera que la implementación de estas medidas, aunque desafiante, podría permitir que el periodismo asuma un rol más ético y confiable, actuando como un escudo contra la desinformación y sirviendo de guía fiable para la sociedad en un contexto informativo cada vez más complejo.

Principales conclusiones del libro

Hemos destacado el capítulo del Profesor Salaverría porque nos ha parecido de los más destacables, pero no hemos querido pararnos únicamente en este capítulo y hemos elaborado un resumen del documento completo para que no podamos justificar falta de tiempo para leerlo, porque lo consideramos de gran interés.

Comprometidos con la verdad afronta el fenómeno de la desinformación como uno de los mayores desafíos de la era digital y presenta estrategias multidisciplinares para combatir sus efectos. El libro explora cómo la propagación de noticias falsas y manipulaciones intencionadas ha afectado diversos sectores de la sociedad, amenazando la democracia, la salud pública y la cohesión social.

A través de múltiples perspectivas, el texto examina la importancia de fortalecer la alfabetización mediática, la transparencia y la ética en los medios de comunicación.

Uno de los temas centrales es la alfabetización mediática desde edades tempranas, defendida como una herramienta crucial para formar ciudadanos críticos y menos vulnerables a la manipulación informativa. El libro enfatiza la necesidad de que la educación en medios sea una prioridad en las políticas públicas para que los jóvenes aprendan a distinguir la información veraz de la desinformación.

Además, se examinan las respuestas normativas de la Unión Europea ante la desinformación, destacándose su liderazgo en la regulación digital con iniciativas como la Ley de Servicios Digitales y el Código de Prácticas sobre Desinformación. Estas medidas buscan limitar la amplificación de noticias falsas en redes sociales y plataformas digitales, promoviendo un entorno informativo más seguro y confiable.

El impacto de la tecnología y las redes sociales en la difusión de bulos es otro tema clave. Los capítulos dedicados a esta cuestión exploran cómo las redes sociales se han convertido en canales donde los bulos se expanden rápidamente, impulsados por algoritmos que priorizan el contenido sensacionalista. Los autores abogan por la colaboración entre plataformas, medios y organismos reguladores para desarrollar herramientas de verificación de información.

Asimismo, el libro profundiza en el daño que la desinformación causa en áreas específicas como la ciencia, la economía, el feminismo, la migración y el consumo. La desinformación científica, especialmente en temas de salud y medio ambiente, se ha vuelto crítica, exacerbando problemas como la resistencia a las vacunas o la negación del cambio climático. En el ámbito económico, la propagación de información falsa puede afectar mercados y decisiones de inversión, mientras que, en temas de género y migración, los bulos suelen reforzar estereotipos y prejuicios, socavando el progreso social y la inclusión.

La entrada Desinformación y responsabilidad se publicó primero en Agencia comma.

La avidez por maximizar el tiempo dedicado a cada cliente, sumada al entusiasmo por contar con asistentes cibernéticos capaces de apoyar en tareas automáticas —y, reconozcámoslo, de ejecutarlas ellos solitos—, junto con una desbordante sensación de FOMO (del inglés: fear of missing out), nos ha llevado a subirnos al tren de la IA con un entusiasmo que no se veía desde la llegada de Internet y el correo electrónico. Tanto es así, que en foros y encuentros del sector se escuchan afirmaciones como: “La IA es lo mejor que le ha pasado a nuestra industria. Nos desafía creativamente y nos impulsa a avanzar con nuestros clientes”.

La experiencia en el uso de inteligencia artificial dentro de las consultoras y agencias de comunicación fue el tema central de una de las mesas redondas del encuentro profesional organizado por UP Agency, que congregó en Barcelona a más de 70 socios de su red internacional (UPN). Este cónclave abordó cuestiones clave para nuestro sector, como el papel del director de cuentas en el crecimiento y la organización de los servicios al cliente, la importancia de la comunicación interna y la gestión de la comunicación corporativa en el gobierno de una empresa. Y, por supuesto, la IA tuvo un papel protagonista.

Desde la delegación en Catalunya de comma, tuvimos el privilegio de participar en este foro y constatar cómo las agencias internacionales están aplicando esta revolución tecnológica en su día a día, así como los riesgos y retos que plantea desde un punto de vista social, moral y ético. En un momento en el que el 91% de las agencias de Estados Unidos está utilizando IA (61%) o explorando su uso (30%), según un estudio de Forrester recogido por Marketing Directo, resulta esencial detenerse a reflexionar. Porque, después del enamoramiento entre nuestro sector y la IA, ha llegado la hora de preguntarnos si podemos convivir con esta tecnología, y en qué términos.

“En el último año, la IA y el sector de la comunicación han estado en una luna de miel”, señalaba Madelene Kornfehl, CEO de Cloudberry Communications AB, durante el encuentro de UPN. “El reto para el próximo año es estructurar el uso de la IA en nuestro día a día”, concluyó.

¿Para qué usamos la IA?

La inteligencia artificial se ha convertido en una herramienta esencial para agilizar procesos en las agencias de comunicación, especialmente aquellos que demandan mucho tiempo y esfuerzo. Algunas de sus aplicaciones más comunes son:

1. Procesamiento y análisis de datos complejos: la IA facilita la gestión de grandes cantidades de información, acelerando la revisión de informes extensos y permitiendo que los equipos tomen decisiones informadas y fundamentadas en menos tiempo.
2. Creación de informes sencillos y seguimiento de KPIs: la IA simplifica la elaboración de informes al automatizar la recopilación y presentación de datos relevantes, permitiendo que los equipos se enfoquen en el análisis estratégico. Con herramientas de IA, es posible generar reportes claros y personalizados que resumen el rendimiento de campañas, proyectos o cualquier otra actividad en función de los KPIs previamente definidos.
3. Generación automatizada de contenido: los algoritmos de procesamiento del lenguaje natural (NLP) son capaces de producir textos personalizados y convincentes. Estas herramientas son cada vez más cruciales para la creación de contenidos como el que estás leyendo, aportando velocidad y flexibilidad a la elaboración de blogs y otros recursos comunicativos.
4. Análisis de voz y tono de marca frente a la competencia: con la IA es posible medir de manera precisa cómo se percibe una marca en comparación con otras, lo que permite ajustar las estrategias de comunicación y mejorar su posicionamiento en el mercado.
5. Monitoreo de sentimiento en redes sociales: la IA analiza en tiempo real las opiniones sobre una marca, identificando áreas de mejora y nuevas oportunidades, lo que permite reaccionar de forma ágil ante cualquier cambio en la percepción pública.

La inteligencia artificial, a día de hoy, nos necesita

No obstante, es crucial aclarar que la IA no funciona de manera mágica ni autónoma. Necesita, en primer lugar, de la inteligencia humana para proporcionarle instrucciones precisas sobre qué deseamos que cree y cómo queremos que lo ejecute (ya sea a través de prompts o GPTs). Además, requiere nuestro esfuerzo y tiempo para ser creada, entrenada y ajustada a nuestras necesidades.

Es común escuchar entre colegas que ya han avanzado en el uso de estas herramientas la queja de que entrenar un modelo de IA les lleva casi tanto tiempo como realizar la tarea manualmente. Aunque esto tiene algo de cierto, es importante subrayar que un modelo bien entrenado acaba suponiendo un ahorro significativo. Eso sí, los mejores resultados se obtienen cuando dedicamos tiempo a corregir los errores iniciales, enseñando al prompt lo que no nos ha gustado, para que aprenda de nuestras modificaciones. A largo plazo, ese esfuerzo adicional merece la pena.

Los riesgos: ¿el fin del toque humano?

Como sucede en toda relación, tras la fase de enamoramiento empezamos a notar los defectos, y el idilio entre las agencias de comunicación y la IA no es una excepción. Cada vez más, surgen voces que se desmarcan del entusiasmo inicial y alzan la mano para cuestionar el uso de esta tecnología. Estos profesionales no se oponen a la IA, sino que subrayan la importancia de entender que no es un mesías que ha venido a salvar nuestro sector. Su enfoque se centra en un uso responsable, ético y ponderado, donde la IA se aplique solo en situaciones en las que no se comprometan los principios fundamentales y donde los resultados sean evaluados críticamente.

Entre estos expertos se encuentra Juha Frey, CEO de NetProfile, quien durante el evento de UPN advirtió sobre cómo “la IA puede hacer que perdamos el toque humano”, además de señalar los sesgos inherentes en los modelos de IA. Por otro lado, Richard Fogg, CEO de CCGroup, puso énfasis en los riesgos relacionados con la privacidad y la transparencia, destacando que “manejamos información confidencial de las corporaciones con las que trabajamos. En este contexto, el uso indebido de la IA podría generar brechas de seguridad”.

Ante estos desafíos, surge la pregunta: ¿Deberíamos hacer públicos nuestros principios básicos sobre el uso de la IA como un ejercicio de transparencia?

Impacto en el pensamiento crítico y el talento joven

El uso adecuado de la IA puede liberarnos de tareas rutinarias y repetitivas, permitiéndonos dedicar más tiempo a actividades creativas. Sin embargo, el acceso instantáneo a la información y la delegación excesiva en la IA también puede tener efectos adversos. La Dra. Mara Dierssen, presidenta del Consejo Español del Cerebro y neurobióloga del Centro de Regulación Genómica, advertía: «Si utilizamos la IA para escribir artículos científicos, correos electrónicos o resumir textos, nuestras habilidades cognitivas corren el riesgo de debilitarse. Al delegar en la IA el procesamiento de la información, perdemos oportunidades para fortalecer la memoria, lo que reduce nuestra capacidad de pensar críticamente y resolver problemas de manera independiente».

Esta reflexión subraya un riesgo significativo: la dependencia excesiva de la IA podría comprometer nuestra capacidad cognitiva, disminuyendo nuestras habilidades para el pensamiento crítico y la resolución autónoma de problemas. Por si esto fuera poco, las IA, por su naturaleza, tienden a basarse en patrones predefinidos y pueden carecer de la capacidad para interpretar el contexto completo de una situación. Esto puede llevar a errores o decisiones inapropiadas, especialmente en situaciones complejas que requieren juicio humano.

Uno de los desafíos adicionales es el impacto que la IA puede tener en el desarrollo de talento joven dentro de las agencias. Al peligro de permitir que la IA piense por nosotros, una tendencia que se percibe sobre todo en los profesionales con menor experiencia, las tareas rutinarias que solían ser parte del aprendizaje y formación de los juniors del sector, ahora son automatizadas por la IA, limitando sus oportunidades para adquirir experiencia práctica. Esto trae a colación la cuestión sobre cómo el sector podrá seguir formando nuevas generaciones de profesionales cuando las tareas que antes realizaban manualmente, ahora son ejecutadas por máquinas.

Tres peligros adicionales en el uso de la IA

1. Falta de transparencia en la toma de decisiones: a menudo, los modelos de IA funcionan como una ‘caja negra’, donde las decisiones que generan no son del todo comprensibles para los usuarios. Esta falta de transparencia puede generar desconfianza en los resultados y dificultar la rendición de cuentas, especialmente cuando las decisiones afectan a aspectos críticos de la empresa o de la vida de los clientes.
2. Pérdida de creatividad en la generación de contenido: aunque la IA puede generar contenido de manera eficiente, existe el riesgo de que el uso prolongado de estas herramientas conduzca a una pérdida de originalidad y creatividad en los mensajes. La repetición de patrones aprendidos por los algoritmos puede homogeneizar la comunicación y reducir la innovación y la originalidad en las estrategias creativas.
3. Dependencia tecnológica y vulnerabilidad ante fallos: la creciente dependencia de la IA en las operaciones cotidianas también crea una vulnerabilidad ante fallos técnicos. Cualquier error en el sistema o ataque cibernético que afecte a los algoritmos de IA podría comprometer seriamente las operaciones de una empresa, desde la toma de decisiones hasta la gestión de datos sensibles.

¿Y el futuro?

La tarea pendiente para el futuro será lograr un equilibrio que permita aprovechar las ventajas de la inteligencia artificial sin perder el toque humano, y hacerlo de forma responsable para con nuestras organizaciones, nuestros equipos y nuestros clientes. La IA es una herramienta poderosa para automatizar procesos y gestionar grandes volúmenes de información, pero no reemplazará la capacidad de los profesionales para interpretar situaciones, generar empatía y tomar decisiones fundamentadas en valores éticos.

El objetivo es claro: decisiones más inteligentes, pero siempre con la humanidad en el centro. Como apuntaba Kornfehl, durante el evento de UPN: “El desafío está en estructurar su uso”. Lo importante será encontrar una forma de convivir e integrar esta tecnología de manera sostenible, asegurando que complemente nuestro trabajo sin sustituir lo que nos distingue como comunicadores.

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